歲末年初，吵吵了快一年的四部賀歲大片——《無極》《如果·愛》《千里走單騎》《情癲大聖》——終於全部“掀起了紅蓋頭”。觀眾們早已被撩撥得心猿意馬，癢癢的不行，誰知定睛一看：天啊！四位傳說中的“花姑娘”全都好看不到哪兒去，充其量只能說是“還能目婁一眼”，有的甚至慘不忍睹……電影商人和導演明星們卻全都樂開了花——反正醜媳婦也有人瞧，想瞧就得給錢！他們利用的正是大家那急於一探究竟的獵奇心理，這不跟招搖撞騙差不多嗎？！
就這樣，咱們又被忽悠了，百元大鈔打了水漂，想說理還沒地兒說去，只能私下罵罵娘泄泄憤，額外慨嘆一聲：國產電影可咋辦啊？！
《無極》 票房之下 口水橫流
忽悠指數 ★★★★★
難看指數 ★★★★
挨罵指數 ★★★★★
像片名的玄奧莫測一樣，《無極》的忽悠水準也是最高的，甚至“過度行銷”了。陳凱歌一早便宣稱，看了《無極》，能讓你體驗到什麼叫做幸福！但最終“幸福”了的卻好像只有導演夫妻二人，你看他倆又是親又是抱的，把對方吹捧成神，神壇下的觀眾們卻全看傻眼了，網友們在論壇裏建議乾脆把片名改成《無聊》得了，還有人建議改成《誰動了我的饅頭》《我跑、我跑、我跑跑跑》《衣服下面到底是什麼》《愛她還是他》……
在當紅的博客世界裏，上當受騙的名家寫手們也坐不住了，紛紛把筆頭直指《無極》。青春偶像韓寒總結如下：電影裏說，我再也不相信任何人了，我想投資方看了肯定會贊同這話；一個商業化的片子，膚淺點兒可以，但連樣子都沒有，就太不像樣子了；事實告訴我們，老婆做製片人是會影響作品品質的，尤其在老公還參與劇本創作的時候；中國的導演就是不會點到為止，一定要點死為止；我們都錯怪了張藝謀……
著名專欄作家連越更是罵人不帶臟字兒：《霸王別姬》確實是陳凱歌謀殺一無名天才導演後搶來的；像所有悲慘的嫉妒者一樣，無論張藝謀多爛，陳凱歌總比他差一點；娛樂圈有獻身精神的美女如雲，陳凱歌單娶陳紅，確實不是偶然……
在一片被忽悠後的口誅筆伐中，《無極》票房持續走高，據說連破N項紀錄——但馬上就有媒體站出來指出了它的虛報票房現象，就像當初陳紅女士站出來指責人家《如果·愛》謊報票房一樣。北京新影聯院線經理高軍則預言說：“《無極》的票房將達到1.5億人民幣左右，很難超過《英雄》，因為當年《英雄》上映時沒有競爭對手，但《無極》上映一週後就遇到《千里走單騎》和《情癲大聖》的夾攻，勢必分流觀眾，因此《無極》票房的後勁兒很可能不足。”
相比于出品方宣稱的3.5億人民幣的鉅額投資，看似驚人的1.5億票房其實不足一半，怪不得連越還在博客裏調侃說：“《無極》的投資人準備用最後的550萬元入住哈醫大二院。”對於影片的海外發行，有傳言說，影片在美國的映期之所以一推再推，就是因為發行方不看好這部電影，所以想要極力壓價，如今雙方仍處於談判中。至於傳說中的“衝奧”，海外媒體只有路透社在《無極》于國內上映時對其有所提及，說它引發了眾多爭議，並以美國著名電影雜誌《綜藝》為例，說“《無極》並不在它所預測的奧斯卡得獎大熱門上。”
《情癲大聖》 再造經典 談何容易
忽悠指數 ★★★★
難看指數 ★★★
挨罵指數 ★★★
《情癲大聖》趕在《無極》之後上映，算是選對了日子——大部分唾沫星子都噴向更能忽悠的“陳凱歌魔幻巨制”了，沒幾個罵完了《無極》又罵《情癲》的，因為罵人其實也是很耗神地，並且老是罵來罵去的話，豈不成了潑婦了？
但大部分觀眾對《情癲》的觀後感是“失望”，誰讓它老往《大話西遊》上靠呢？說什麼“重取西經、再造經典”，其實所謂“絕對經典”的《大話西遊》不過是偶然產物，它在日後被寄託了太多表達欲的觀眾們給過度闡釋、過度吹捧了，就連導演劉鎮偉都說，《大話》沒那麼厲害，拍的時候他並沒想太多，大多臺詞都是出於對老友王家衛的調侃，許多日後的經典段子甚至都是在現場即興編排出來的——換句話說，《大話》是無意的經典，這樣可遇不可求的東西是刻意不來的，不是簡單的搞笑+愛情+悲劇這三個元素便能控制生成的。
拋開《大話》不談，《情癲》還算差強人意——看的時候不用想太多，看完了很快就忘了——普通的商業片可不就是這樣的嗎？劉鎮偉並不是什麼大師，別再往他頭上扣帽子了，再扣下去的話，一個原本還不錯的商業片導演就要被扣死了。
《千里走單騎》 不過不失 不如不拍
對張藝謀的文藝回歸之作《千里走單騎》，絕大多數影評人和影迷都做出了“不過不失”的評價，意思就是說，這是一部“完成了”的電影，但也僅止於此，沒有更多新意，沒有更大力量。
如果說《千里》是出自一個初出茅廬的新晉導演的處女作的話，它完全可以在導演技巧和演員調度方面獲得更多盛讚，但對張藝謀這樣的老手而言，便顯得有些不思進取了，只是圓熟（乃至圓滑）地、充滿算計地串聯起了一齣帶有很表像的反思意味的情感小戲，跟他那動輒便被冠以“大師”之名的身份相比，滋味也忒寡淡了些。
更加不相符的是影片自始至終的大肆炒作，其實“張藝謀+高倉健”這兩個響亮名號便足以撐起這部文藝片的整片天空了，口碑好，自然有人看，沒意思，自然沒人看，過度的忽悠只會徒增影片開支，更加重了影片的票房壓力。或許對老謀子及其金牌搭檔張偉平而言，這點用來炒作的閒錢根本不算什麼，但浪費畢竟是可恥的，別忘了，還有很多吃都吃不飽的年輕導演在為自己的作品東跑西顛地找錢呢，對有著“張藝謀式身份”的某些大腕們而言，其實該到了扶植下一代的時候了，別凈想著怎麼把自己往神壇上推。
《如果·愛》 載歌載舞 流於表像
忽悠指數 ★★★
難看指數 ★★
挨罵指數 ★★
《如果·愛》一開始炒的是“歌舞大片”的概念，後來一看，普通觀眾對歌舞片不“感冒”，便又使勁往“文藝大片”上靠，這樣一來便亂了陣腳。實際上影片本身也犯了“自亂陣腳”的毛病，想歌舞沒歌舞起來，想文藝也沒文藝起來，儘管“看上去很美”，卻很難真實地觸動人心。對於它朝奧斯卡最佳外語片的衝刺，成功性基本為零，因為相比于好萊塢那些技法出眾的歌舞大片，《如果·愛》顯得羸弱了許多——從某種意義上說，《如果·愛》這一次的類型嘗試算是失敗了，以後這種吃力不討好的類型片怕是更沒人拍了。
但《如果·愛》畢竟是一次嘗試，在這麼急功近利的一窩蜂年代，導演陳可辛還能有心探索，精神可嘉，影片本身對現代人失控物欲的批判以及對新的愛情觀念的探討也是值得深思的，即使這樣的批判與探討有些流於表像、失之真實。（濟寧線上論壇）
