微短劇精品化，從打磨一個好劇本開始

光明日報記者 韓業庭 光明日報通訊員 劉意林

“7天寫完劇本”“一週拍完100集”“只橫店，每天籌拍、開機、殺青的就有近百部”，幾個數據簡單概括了近兩年微短劇市場的火爆現狀。

一方面市場火爆，另一方面經過有關部門治理，微短劇創作已從野蠻生長走向優質有序，但不容忽視的是，一些內容俗套的作品仍然存在。當下，業界已經形成共識：精品化是微短劇轉型升級的必由之路。

那麼，精品化如何實現呢？從打磨一個好劇本開始。

一些微短劇“劇本創作説起來重要，做起來次要”

無論長劇，還是微短劇，劇本都是創作的基石。

然而，記者在採訪中發現，在部分微短劇創作者那裏，“劇本創作説起來重要，做起來次要”。

鄔天是一位微短劇創作者。他曾經7天就拍出一部30集的微短劇，這7天包括劇本創作、拍攝和剪輯，“花費時間和精力最少的是劇本創作，差不多就用了1天時間”。

據鄔天介紹，這部劇80%到90%的拍攝成本用在了演員的片酬、服化道費用等方面，劇本創作投入在總成本中佔比不到10%。

“我們沒有專門的編劇，我一人身兼編、導、演三職。”另一位微短劇創作者邢海軍的情況在微短劇行業頗具代表性。“相較于拍攝和剪輯，我感覺最難的就是劇本創作，為了在劇本上高産出，同一個爽點，我會用不同的人物和故事去套。”邢海軍這樣介紹自己的劇本創作經驗。

為什麼不能花更多時間打磨劇本？“一些微短劇都在追熱點，要在熱點事件的熱度消退前推出才有流量，很難有充裕的時間打磨劇本。”鄔天解釋説，“根本的原因還是預算有限，有的微短劇投資只有幾萬元，除去拍攝製作的費用，所剩無幾，在劇本投入上能省則省。”

微短劇製作公司一般會有專職編劇，但有些編劇的工作談不上“創造性”，更多時候是流水線作業、機械化生産。“如果按字數算的話，一部微短劇的劇本大概有6萬字，一般的創作週期是兩週到25天。”于洋在一家影視製作公司負責內容生産，他的團隊有數名編劇，包攬了公司大部分項目的劇本。

據他透露，他們的微短劇劇本創作過程是這樣的：出品方給出主題後，編劇團隊有人專門去想爽點，有人負責做主線設定，有人負責總體把控。説白了，寫劇本就是把各種爽的點子“縫”到一個人設上，然後再給這個人設加條主線。

“看的時候覺得很爽，看完了又覺得很假”

長劇一般都有完整的戲劇結構，講究敘事性，關注角色成長，矛盾衝突的呈現有一個起承轉合的過程，而微短劇往往注重戲劇衝突集中、反轉多、節奏快、劇情爽點密集、情緒帶動性強，每一集都是高潮。

編劇王小昭的經驗是，長劇中的一些創作原則，在一些微短劇裏並不受重視。對前者來説，節奏再快也要有性格和價值觀，然後引出核心矛盾，微短劇就沒這麼多規矩。比如，男女主角向對方隱瞞了身份，長劇刻畫的重點一定是身份揭曉的過程，這一過程會被拆解出諸多精彩的情節。在短劇裏，對這個過程只需一個動作或一句臺詞，觀眾更關心後續的反轉。“在既定時間內，微短劇要盡可能多地給包袱，創造能留住觀眾的反轉、衝突，這對編劇來説是個巨大的挑戰。”導演曉天説。

在微短劇製作人閔祥昇看來，微短劇劇本創作要解決兩大難題：一是在有限的時間裏呈現密集的矛盾衝突，二是矛盾衝突要有內在邏輯並符合人物的特點。目前，不少微短劇編劇把精力都放在了第一個問題上，而忽視了第二個問題，“一些微短劇，大家看的時候覺得很爽，但看完了又覺得很假，就是因為劇情缺乏邏輯和現實依據”。

“不管怎麼説，微短劇的精品化最後還是體現在內容上。”微短劇製作人章沛然認為，好內容來自好劇本，好劇本來自好編劇。目前的問題是，微短劇領域，優秀的編劇比較缺乏。

記者採訪中也發現，微短劇行業的職業編劇多是95後、00後，他們的劇本創作，多是對相關的網路文學作品進行改編。這種改編也不是創造性的，而是根據相關的“創作規範”，把懸念、反轉等安插在合適的位置。

“雖然長劇跟微短劇在劇本結構上有很大不同，但那些優秀長劇編劇的經驗還是值得年輕的微短劇編劇學習，比如構建故事情節的能力、嚴謹的邏輯能力、與他人溝通的能力、觀察生活的能力。”閔祥昇特別強調，微短劇行業的年輕編劇們一定要在觀察生活上多下功夫，創作出富含生活氣息的優質原創劇本。

提升劇本品質需多方共同助力

過去，閔祥昇也遇到過好劇本，但“實在太貴了，買不起”。這背後的一個現實是，實力有限，難以吸引優秀的編劇加入微短劇創作中來。

現在微短劇企業數量很多，隨著微短劇精品化的加速，一部分製作機構將被市場淘汰，另一部分製作機構將發展壯大。

“這對行業是利好，從我的經歷來看，現在每部劇投資方給的預算，比過去增加了至少三倍。”微短劇導演嚴沛梁説，“有了更多經費，我們就可以購買更好的劇本。”

2023年下半年以來，一個更大的變化是，一批主流影視製作機構、主流媒體以及知名導演、演員都開始投入微短劇內容創作。相較于小作坊式的工作室，這些新力量的入場，帶來的不僅有資金和市場號召力，更有對品質的高標準、嚴要求。

編劇胡雯對這種變化的感觸非常直接：以前出品方對劇本的要求只有一個，就是矛盾衝突集中、情緒帶動性強，而現在除了上面這些，還要求主題明確、情節連貫。同時，出品方對微短劇題材的需求也越來越多元，要求不能在同一類題材上扎堆。

市場的變化，給編劇的創作提出了更高要求。“像以前那樣簡單地改編一下網路文學作品肯定不行了，還得從真實的生活中尋找素材、汲取靈感。”胡雯説。

提升微短劇劇本品質，也需要外部助力。北京大學教授張頤武建議，行業協會等可以舉辦微短劇劇本徵集活動，併為微短劇企業、平臺等提供更多支援，如加強對青年編劇的培訓，幫助其提升專業水準和對國家政策的理解能力。