京劇《齊白石》“別舊我，做新我”

本報記者  羅雲川

▲ 京劇《齊白石》劇照  北京京劇院供圖

5月5日在北京長安大戲院，5月7日、8日在北京順義大劇院，5月11日、12日在北京藝術中心，5月13日、14日在北京中華世紀壇劇場……進入5月，經過打磨和加工提高的新編京劇《齊白石》連續演出，不斷接受觀眾檢驗。

《齊白石》是北京京劇院2023年度重點創作項目。該劇從近代中國畫壇的代表性人物齊白石1920年代“衰年變法”切入，以京劇的表現手法勾勒齊白石藝術創作上這一承前啟後的重要轉折時期。正是“衰年變法”，使齊白石創立了屬於自己的畫風，也使近代中國畫達到了藝術的最高峰。“2024年是齊白石誕辰160週年。創排新編京劇《齊白石》，追求藝術地再現歷史真實，將京劇與國畫兩大國粹藝術加以融合，有著深遠的文化意義和獨特的文化價值。”北京京劇院相關負責人表示。

新編京劇《齊白石》由著名編劇步川編劇，國家一級導演傅勇凡導演，戲曲音樂家朱紹玉作曲。此外，在舞美、服裝、燈光、音效、舞蹈、造型、多媒體等方面也集結了業內優秀設計人士。強大的主創陣容為這出新戲打下堅實的“地基”。

2023年12月16日、17日，新編京劇《齊白石》在北京長安大戲院首演。中國戲劇梅花獎獲得者、國家一級演員、北京京劇院青年奚派名家張建峰飾演齊白石，甫一亮相，長袍拐杖，鬚髮皆白，形神俱似，博得滿堂彩。國家一級演員、葉派小生名家李宏圖飾演京劇大師梅蘭芳，國家一級演員、青年梅派名家竇曉璇與優秀青衣演員陳張霞分別飾演齊白石之妻寶珠，也奉獻了精彩表演。

該劇在尊重京劇本體規律和表演體制的基礎上，著力注重人物內心的開掘，運用外化呈現的方式將寫實與寫意靈巧融合。在劇中，每當齊白石陷入內心糾結、情緒拉扯時，便有“塵想”“神思”兩個精靈出現，展開辯論甚至打鬥，展現出齊白石的雙面思緒。這不僅豐富了舞臺呈現，也拓展了京劇人物角色的表達手段。

“水牛兒，水牛兒，先出犄角後出頭……”劇中不止一次出現的這首兒歌，從音樂上為該劇增添了趣味性。該劇音樂風格以“好聽、好看、好玩”為宗旨，同時借鑒了北京民歌《對鮮花》《畫扇面》等，並吸收了北京曲藝、京韻大鼓等元素。這些“京味兒”音樂元素與京劇聲腔具有內在相似性，呈現出新意，流暢自然，不顯突兀。

該劇還根據主演的行當、流派和個人風格有針對性地設計唱腔，如為主演張建峰清新雅致、委婉細膩、猶如洞簫之音的奚派風格設計了多個代表唱段。齊白石與梅蘭芳相交甚篤，也深受梅蘭芳藝術理念的影響，“衰年變法”也受到梅蘭芳的影響。劇中以葉派小生塑造梅蘭芳這一人物，也是對京劇藝術表現形式的拓展嘗試。

京劇《齊白石》的首演吸引了大批觀眾走進劇場，演出現場掌聲、叫好聲不斷。演出後，不少觀眾留言表達對該劇的喜愛。全國政協京昆室副主任、京劇表演藝術家葉少蘭觀演後表示：“從《齊白石》的舞臺呈現上，能夠看出北京京劇院的藝術水準，以及對了解、繼承、發展、弘揚民族文化作出的努力，值得表揚。”

首演以來，該劇多次組織專題論證，廣泛徵集專家意見，積極聽取觀眾建議，進行系統性加工提高和精細化打磨提升。加工提高後的該劇，突出刻畫齊白石的時代性、人民性及家國情懷，著重表現齊白石“別舊我，做新我”的決心及“訂單畫匠”與“我自畫我”的觀念衝突，全方位展現其深入生活、紮根人民的審美取向與藝術情懷。此外，新版《齊白石》還增強表現齊白石與梅蘭芳的日常交往和藝術交流，如二人在藝術上互為知己，齊白石自創“紅花墨葉”畫法，自成一派，梅蘭芳綜合青衣、花旦、刀馬旦的藝術特點，創造出了花衫行當。

5月5日演出當晚，現場氣氛熱烈，觀眾鼓掌頻頻。散場時，不少觀眾流連回首，紛紛感嘆“來值了”。有觀眾説：“和去年看這部戲首演的感覺又不一樣了，表演和唱腔都更細緻了。”前來觀演的知名人士司馬南評價：“大段內心戲將矛盾衝突內化，這契合了京劇塑造人物大段唱腔之需要，給京劇形式塑造齊白石的形象提供了極大的便利。京劇的音樂、美術亦可圈可點，繼承先輩留下來的京劇的經典內容，又有一些出彩的創新。”

5月11日觀演後，中國文聯原副主席仲呈祥表示，此次北京京劇院以高度的文化自信和歷史自覺對北京獨有的文化資源進行深入挖掘，創作出一部以齊白石的藝術創新精神為內核的精品佳作，充分體現了北京京劇院在推動中華優秀傳統文化實現創造性轉化、創新性發展方面的積極作為。